Organización del taller

El taller incluye acciones diversas: leer y/o crear poemas, analizarlos, imaginarlos en planos, filmar y montar. Las piezas resultantes son poemas audiovisuales.

Los/as estudiantes se organizan en grupos de 2-3 personas, acompañados/as por un/a docente y un/a cineasta. La primera actividad del taller es la lectura de un poema o varios, seleccionados por el/la docente y/o por el/la cineasta. También se puede partir de algunas lecturas para que después los/as estudiantes escriban los suyos. Una vez comentado el poema, los/as participantes del taller buscan sus palabras o frases clave. Después, piensan en metáforas visuales o imágenes abstractas, que pueden ilustrar el significado y la atmósfera, y toman varias fotografías. También se recomienda mostrar a los/as participantes varios fragmentos de películas experimentales y relacionar su forma con la de la poesía. Entre otros aspectos, es importante destacar que un/a cineasta puede lograr una cierta atmósfera, transmitir sentimientos e ideas no sólo capturando objetos concretos, sino también eligiendo movimientos de cámara deliberados o intuitivos, teniendo en cuenta la duración de las tomas, los sonidos, etc. Después de comentar las fotografías, los fragmentos de películas y los elementos del lenguaje cinematográfico, nos preparamos para empezar a filmar.

Se puede hacer una experiencia de un único día, pero idealmente el taller constarà de entre 5 y 6 sesiones.

El papel del/la docente

El/La profesor/a acompaña el taller y participa activamente en todas las actividades, de manera coordinada con el/la cineasta y asegurando el valor pedagógico de los procesos, así como la comprensión y la participación activa por parte de todo el alumnado. En este caso, es especialmente interesante la participación de docentes de lengua y literatura.

Selección de poemas

Es interesante que los poemas seleccionados no sean muy descriptivos, es decir, es preferible que no incluyan detalles visuales muy concretos, para que así haya espacio para metáforas visuales alternativas e imágenes abstractas. También se recomienda trabajar con poemas no simbólicos.

Reflexión

Es interesante dejar tiempo para la reflexión después de cada una de las actividades. Es especialmente importante al final del taller. Se incluirán observaciones sobre el vínculo entre los fragmentos visionados y el proceso de realización de los/las estudiantes, la relación entre la forma y el contenido de una película, el trabajo en equipo, etc. Será importante también analizar las relaciones entre el poema y su visualización, las palabras y las imágenes.

 

 

Sonidos y textos

Podemos proponer a los/as estudiantes si quieren incluir textos en sus películas (y si toman forma de voz en off o de carteles). También tiene mucho valor el trabajo sobre el sonido (sincrónico o no, directo y wild-tracks…).

Número de tomas

En algunas ocasiones es interesante repetir algunas tomas de los planos. Sin embargo, este número no debe ser demasiado elevado con tal de evitar de procesar y editar una cantidad excesiva de material.

 

Equipo técnico

Para el buen funcionamiento del taller, es importante que el/la cineasta y el/la docente tengan siempre bien preparado/a el equipamiento técnico necesario en cada fase (proyector, cámaras con batería cargada y tarjeta de memoria vacía, ordenadores para el montaje…).